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2013年10月2日 星期三

依戀在生命最後八天

潮流文化中有一句:「做人如果無夢想,咁同條鹹魚有乜分別呀?」(廣東話實在太傳神,無法白話化),相當經典。奇怪是這是我看完了「依戀在生命最後八天」後,第一句出現腦海的話。


  其實這齣戲的主題不是談夢想,可男主角的實時生命卻像一條鹹魚,鹹魚不是活的,主角當然也活不成,最主要的原因卻是愛情的幻滅。
這中間有相當豐富的層次交待。

  首先由戲的中文名開始「依戀在生命最後八天」(英文名
Chicken with Plums,卻少了這一層意境),讓每一位入場觀眾都一定帶著一個懸念:為甚麼要死?(假設觀眾都能猜想到主角將要自殺)。
  第一個層次的答案是;被視為自己命根的小提琴被毁,沒有一支琴可替代,(這與後來帶出的愛情主題也有對比),可能編劇的第一個想引起觀眾思想的是:「有無咁誇張呀,爛隻琴就要死?」跟著就來第二個層次,枯燥的家庭生活,主角雖然對兒女也有愛,但卻不足以讓他活下來,對太太就更談不上有感情,本來這種家庭生活他仍可苟延殘喘地過下去,但這種沒有愛的婚姻,妻子卻不能忍受,最終以極大的妒火,毁了琴。


  跟著就進入了生命最後的八天,種種黑色幽默的尋死幻想,其實更襯托出悲劇的主題。主角開始回憶自己的成長,學琴、戀愛、失戀、成為藝術家,觀眾開始有點眉目,原來還是為了一個情字。但主角他們都對這種悲劇逆來順受(這點在後面要討論),大概是覺得命運播弄,男主角更能化哀傷為藝術,成為了出色的提琴家。

  本來,生命就充滿了遺憾,遺憾的生命也未必一定要強行結束,這來到影片最後的一個懸念的交待,到底最終導致主角尋死的原因是甚麼?卻是對愛情夢想的完全幻滅:女主角在片後與他再遇,竟然已認不出他來,到此,男主角徹底崩潰了,「原來只是自己一廂情願的思念愛人,對方跟本很快就忘了他。」這可說是駱駝背上最後的一根稻草,而且是非常重的一根草。生命,就這樣倒塌了。

  以為這是最悲了嗎?還有,最後電影交待,其實女主角未有一刻忘懷這段情,但卻放棄了唯一可挽回的機會,這才叫人無限唏噓,原來悲劇一直都是人為的。

  人為因素之一,家庭,對於很多民族來說,父母輩對兒女的婚姻往往都有絶對的操緃權,女主角的父親固然阻止了一段情,男主角的母親卻也一手促成了一段次等的婚姻。但我覺得來自外面的力量雖然大,但有可能反而會令愛情更堅定,所以最大的人為因素都是來自人自己,如果男主角繼續堅持,甚至乎感動女主角的父親,而女主角也堅持自己的幸福應由自己決定,故事一定會改寫。這個故事完全沒有甚麼意外的發生,所有事情的結果都是人為的,所以絶不能說「天意弄人」甚麼的。而更耐人尋味的,據說這是改編自真人真事的。

  另一個引起自己思考的是,藝術與生命的關係,主角在失戀後才真正成為一位提琴家,提琴聲感動千萬聽眾。曾有人說過,偉大的藝術作品都包含悲劇元素的,真的相當吊詭,人生就是這樣充滿予盾,我們當然希望凡事順利、生活幸福快樂,但往往人生都不會是這樣的。藝術本來就是追求完美的,但真正的完美卻要包含缺憾!

2013 秋


 

2013年9月9日 星期一

非常盜 - 盧域斯羅特希

文章日期:06/20/2013 05:07 pm
  為了些特別的原因,在這套片上影前幾天,我決定有一段時間不獨自進戲院看,但之前看了這戲的預告片,覺得非常吸引,加上也與自己職業有關,便和太太一起去看了。結果卻非常失望,並且在不同FB朋友的讚賞這片的留言中留下了:「一套爛片,浪費了這麼多好的演員」的評論。

  可以說這是我今年到六月為止,看了約七八十部戲中最失望的一齣,爛的程度直追GI Joe 2,這和大部份人的意見不同,也不管票房的收入反映受歡迎的程度。

  我小心問自己,為甚麼有這麼大反應呢?便決定整理一下所想,把它寫下來。

  由於與大部份人意見不同,我覺得有需要去討論一下我心目中的好電影的一些要素。
  其實不同的人對電影的觀感很多時都會南轅北轍,所以要跟人討論某齣戲是否好看,就好像兩個人在爭辯:
「臭豆腐好食」、「臭豆腐好難食」一樣沒有太大意義,我們好像最多可說我喜歡,我不喜歡。
  但真的沒有一點客觀準則嗎?我看還是有的,就如藝術一樣,雖然最終都是非常個人化的,但也還是有一些共同的,可以傳達的元素的。

  所以我覺得好的電影都最少應該包含以下這些要素的:

  角色性格-好的角色都一定有性格的描寫,
「非」片卻完全缺乏,因為導演只著重五花八門的光影效果,完全沒有興趣去塑造人物角色的深度。以鐡甲奇俠3為例,主角就要去克服決乏安全感(恐懼)的心魔。

  感情-好的電影都一定有感情的描寫,還是以鐡甲奇俠3為例,主角和小孩及主角和女朋友的情都相當好看。但
「非」呢?男女主角探員好像會有感情發展,但仍是沒有時間去交待。而四位魔術師之間有感情交流嗎?或有矛盾交鋒嗎?

  劇情-我仍然堅持,好的電影,一定要先說好故事,而這戲的劇情亂攪一通已經似乎是共識了(且看am730中的另一篇影評,對這片主要是讚的,但還是覺得劇情太兒戲了),導演/編劇只求語不驚人死不休及眩目的效果,結果是天馬行空(本來電影就是可以天馬行空的,只要是一齣魔幻片、科幻片或超現實片,甚至現實片也可以,卻是要意料之外,情理之中),完全是
「想點就點」*,大概劇情的智商在13-16歲之間吧(得罪了)。

  好的推理片,故事的情理都應該是讓觀眾
「看」出來,而不是讓演員喋喋不休的「說」出來的,當然最後這一點沒有太多電影做得到,只不過這套戲卻做得更差,那種解畫方式有沒有一點熟口熟面?對,就是電視的偵探肥皂劇。導演覺得觀眾是甚麼程度,就會用甚麼方式去說故事。

  這是我最主要看不順眼的幾點,而關於電影的製作,我也很不滿,主要是節奏問題,整套戲都非常急速跳躍,看得有點頭昏腦脹,這對年輕人可能問題不大,甚至他們會喜歡這種節奏。導演好像患了過度活躍症般,從不願細心地交待劇情或描寫人物,大概他知到,所有東西都不能經得起細心思考,於是就讓你不停地追看畫面,完全沒有時間動腦了。

  這種風格其實很像從前的一些港產動作片,且是二三流的,只要放下腦袋入場就可以了。

  很多人都覺得這片想效法盜海豪情(Ocean Eleven),我覺得實在差得遠了,而跟魔術片死亡魔法也不可同日而語。

*挑一個我覺得不合理的劇情,探員主角中場和其中一位魔術師大打一場,看了結局後,你會不會想一想,為可要有這一場對打?是給其他人看的嗎?好像沒有甚麼其他人!我覺得這完全是給觀眾看的。



獵頭遊戲 (Headhunters)

文章日期:09/24/2012 10:43 am
獵頭遊戲 (Headhunters)   挪威   摩丹泰頓 
非常精采的一齣歐洲電影,成績直迫甚至超越「龍紋身的女孩」,劇情緊湊剌激之餘,佈局交代都相當嚴謹,每個細節都有原因,而且有別於荷里活片,多了一些另類元素,例如非常突發的情節。

在此談一個少在其他評論或觀後感題到的一點:人性。
主角是個獵頭公司的CEO,妻子是美麗的畫廊負責人,理應是生活無憂的上流貴族,但卻因何竟然挺而走險,趕起盜畫的勾當?原來是要維持他與妻子的奢華生活,他雖然娶得嬌妻,但卻不相信她真的愛他,認為她只為錢而嫁他,說到底原來是自卑感作怪。

影片一開頭他已自道身高只有一米六八,卻有一個標準模特兒身高的太太,故他經常有綠帽疑雲,自己亦有不忠。然而身高真的是他自卑的主因嗎?看來未必,可能是他深處的自卑感(甚至可能是與生俱來或早年成長問題導致的)作祟,即使他有足夠的高度,他還是會因為其他原因而缺乏應有的自信的。甚至事業上愈成功,自卑感反而愈重,成功是希望能證明自己。

主角甚至因害怕自己將來的孩子會奪去妻子對自己的愛(當然現實生活也真有這種情況),而不希望有孩子!這種自卑感其實已成了一種病態。
主角不單只事業有成,而且也非常的聰明機譥、心思縝密及遠見,一般很難理解這樣的人竟會有強烈的自卑和不安全(感情上)感,這種性格上的缺憾導使他一步一步的走向自己害怕的情況(妻子不忠),所為自我實現,原來人性就是有這種不相信幸福的自毁傾向!

戲裏主角經歷了一次多番生死的過程,亦僥幸地明白妻子是真的愛自己,最後才有完滿的結局,現實中這種性格問題當然不會這樣容易解決,但作為一部主流的動作劇情片,能稍觸及這樣的的人性問題已是非常難得的了。

9/2012

秒速五里米

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文章日期:09/22/2012 10:24 am

秒速五里米(動畫 日本 新海城)
作為重寫電影分享的第一篇,實在是因它 - 秒速五里米 - 是筆者近幾年來看的影片中最覺窩心的一齣。我也不知重看了多少遍,最為憾的是未能在大瑩幕上觀看。而我希望寫了這篇觀感後,短時間內也不要再看了,因我已察覺影片那種消沉無奈的意識,很有一點感染力。
電影只有63分鐘,是由三個短篇組成,分別為櫻花抄,太空人及點題的秒速五里米。從電影的脈絡看其實可算由兩個苦戀的故事組成。
故事其實只是少男少女相戀卻不能結果的橋段,也不知看過多少這種電影了,但以這種日本動畫方式展示出來的震憾,卻是我從來未見的,他與宮崎駿的清純明亮不同,也不是西方自由慣了的世界所能明白的感情,更不是同樣題材,庸俗的「那些年」,可同日而語。而能用動畫去表達這種非常細緻的感覺的,我相信暫時也只有日本人能做到。(近來因釣魚台事件,中日關係鬧得熱哄哄的,也再一次引証我對日本人的一點體會,他們的確是一個非常矛盾的民族,一方面可以保持和服茶道等極為溫文儒雅的傳統文化,也可以有新海誠-「秒速五里米」和宮騎駿-「歲月的童話」等極清純的作品,但又有極為暴力變態和侵略性的一面)
作品的畫功非常出色細緻,對日本的景色:JR鐡路站、鄉郊及城市、日常生活景物:空課室、便利店等的描繪都很迫真,而且還好像注入了感覺,對-感覺,整個戲就是充滿了感覺。這種迫真的畫風讓筆者很容易進入影片的世界,就好像站在那裏看著主角在車站及車箱內苦等,一同經歷那種「剎那永恒」的感覺,這個風雪中的旅程也是最最觸動筆者的一段。
而第二段苦戀的故事卻換了一個角度,由另一位女生去暗戀男主角,這段的「感覺」略淡,但也有一些讓筆者回想那些年的片段,例如裝作偶遇的等待、表明心跡前的悸動等,很有共鳴。(從這種種的感覺推測,筆者性格可能跟電影作者也有一點相近的地方,就是很容易悲秋傷春,對周圍的人、事、物都會感慨一番。)
影片最後一段以男主角長大了,投身社會,勤奮地工作,亦有了女朋友後,但仍念念不忘舊情,以至於不能自拔作結。也不知是不是作者誇大了這種感覺,反觀女主角卻好像較能面對,而有了新的開始。當然沒有結果的戀愛,是這故事必然的結局,很難想像主角們最後可以大團完收場,這樣也必然令這作品不能完整。這段是最短的一段,而且大部份是MTV,你只能很專心地看每一個片段,然後組合出主角的經歷,這對觀眾的要求非常高!也是耐看的原因。
另一個影片中非常重要的內容元素當然是距離了,你看,甚麼人會對櫻花瓣飄落的速度會有如此細緻的觀察?這種浪漫得令人心碎的情懷亦再一次證明作者確是個感情豐富的人。而人與人的實際距離跟情感距離是否必然成正比?作者好像否定了,我說好像,是從男主角的角度看。的確兩個人會因為很多原因走在一起,身體的靠近未必是心的相近,戀人/夫婦的貌合神離也許是世間最無奈的事之一吧。
這種相戀而因失散以至不能一起的現代愛情故事,對於我來說都有一個難以解釋的地方,就是主角們真的不能找到對方嗎(就像「向左走、向右走」等)?失散的原因是甚麼?是作者故意製造悲情嗎?有可能,但我最後的一點領會是,其實這都不重要了,人生的際遇萬千,有上百的理由不能相宿一生,就算主角們能重遇,也可能有其他人事會阻礙他們(就如「依戀在生命最後八天」,更令人唏噓)。甚至也真的有人會沉醉這種悲情,而不能接受自己能有幸福的人生,但這卻是另話了。
短短一個小時的動畫,卻能拍出這種窩心、細膩、動人、無奈的如詩感覺,值得一再回味!